May 2008

　昔何かの折に「津軽三味線とフラメンコギターって似てるなー」と思った事を今日久しぶりに思い出した。度々そうは思っていたのだが、ただそう思うだけでその理由を探ったりせずにこれまで来た。しかし今日はちょいと探りを入れてみた。
　ネットで検索してみると、同じ様に感じる人は割と居るようで幾つかヒットした。例えば、津軽三味線を聴いたとあるフラメンコ好きの女性はこう書いている。

西洋音楽の平均率ではとれない　音の波　鼓舞し　節回し 　フラメンコと似ている。津軽三味線に魅せられて　ジャパメンコ！/ Happybirthday!より愛を込めて

　そして別なギター弾きであろう男性はこう書いている。

　「津軽じょんがら節」「津軽よされ節」「津軽あいや節」と伝統的な３つを見たんですが、中央に三味線、向かって右にお囃子（歌か）、向かって左に打楽器がありました。これ、メンコとほとんど一緒ですね。カンテや、カホンがギターのサイドにいる感じと。
視覚的にも似てるけど、三味線もギターも「歌」の伴奏から（メンコはバイレの伴奏も）始まったという歴史的発生という点においても似ているのです。
　共通点を挙げればキリがないくらい出てきます。弦楽器であることは言わずもがな、メンコの「形式」に津軽三味線の「節」が対応すると考えられるし、独特のリズムを持つという点も。
　音という意味で聴覚的にも、ファルーカなんかは演歌に近い雰囲気もあるし・・・Panorama / Wash Away

　上に書いてあるように音数の多さや叩き付けるような弦の弾き方だけでなく、歌い手の節回しも似ているのだ。蛇足を加えると、津軽に限らず日本民謡はカンテ（フラメンコに於ける歌の部分）は似ているし、コーランの詠唱にも似ていると僕は思う。これも同じように感じる人はいるようだ。

　★

　さて、これらは何故似ているのだろうか。偶発的に似たようなものが離れた地域で発生する可能性を否定出来るものではないが、それでは話が面白くないので、飽くまで繋がっていると考えたい。歌い方に関しては、どう考えても一番歴史が古そうなコーランから伝播したと考えるのが妥当だと思う。弦楽器の伝播については諸説あるようでよく判らないのだけれど、Wikipedia での津軽三味線の記述の中にはこうある。

　弦楽器そのものの発祥は中東とされる。その後構造的に変化しながら、インドを経て中国に入り、中国南部において「三絃」が成立。この「三絃」が沖縄を経て畿内に持ち込まれ（異説あり）、江戸時代中期に日本独特の三味線となった。以降、三味線は日本各地の土着芸能と融合して様々に発達し、当時日本最北端であった津軽地方において津軽三味線となる。Wikipedia

　これもやはり出所は中東なのか。という事は弦楽器と共に歌い方も、中東から西の欧州へそして東のアジアへと伝播されたと考えるべきか。しかしそれにしては、コーラン・フラメンコ・日本民謡以外の、伝播する際の途中の地域にそういう歌い方が存在するという事実を僕は知らない。まあ僕が知らないだけという事かも知れないが、少なくとも僕は聴いた事がない。

　色々と記事を漁っていると別な考え方も出てくる。この記事では津軽三味線とフラメンコギターが似ているとしつつも、その理由に似通った社会的な状況の下に育ったものであるともしている。

　フラメンコを生んだのは、ヒターノ（ジプシー）だ。差別され、虐げられてきた歴史がフラメンコには秘められている。われわれ東北人も長いあいだ差別され、虐げられてきた。なにしろ、ほんの20年くらい前までは、「日本のチベット」などと呼ばれていたのだ。
　そんな東北で、さらに差別を受けていた人々が津軽三味線を生んだ。そういう共通点がある。
（中略）
　津軽三味線の歴史は、大條和雄氏の長年の研究によって、ほぼ明らかになっている。それによると、津軽三味線は明治期に誕生している。津軽三味線が登場する以前、日本には雅楽を除いて「器楽曲」はほとんどなかった。津軽三味線は日本音楽史において革命的なものと言っていい。同様にフラメンコ・ギターの歴史も、われわれが思っているほど古くはなく、おそらく津軽三味線と同じくらいの歴史らしい。ただし、津軽三味線にもフラメンコ・ギターにも、それぞれその源となる音楽がもちろんあった。フランメンコ・ギターと津軽三味線〜アントニオ・ガデス舞踏団への旅２

　虐げられた人間の作る音楽が、場所を変えても同じ様式を持つようになるとは思えないが、音の強さや激しさは共通するかも知れない。僕がネットで調べたくらいで証明されるような簡単な話ではないとは思うが、何だか非常に興味を持ってしまう。スペイン研究者の古屋雄一郎はこう書いている。

　フラメンコを習う人が日本には本当に多い。（中略）ユーラシア大陸の中央を発したジプシーが、西はアンダルシーアへ、東はツガルへ向かった、荒唐無稽な伝説ではあるけれど、信じたい気持ちがするし、なにより歓びを感じる。津軽とフラメンコ / フルヤな部屋

　本当に無茶な話だけれど、そうであってくれたらどれだけ楽しい気分になれる事か。遠い過去の事だとはいえ、自分が属するものと全く別な何かが繋がるというのは嬉しいものである。
Mirror to We Are Boogie

　その昔、頻繁に人に自分が好きな曲を薦めていた頃「日本語じゃないの？」とか「私こういうウィスパーボイス駄目なのよ。」とか、果ては「よくわからん。」とか「暗い。」とか、もう色んな言葉でダメ出しをくらう訳なのだが、その中で「眠くなる。」というのがよくあった。そりゃあまあ、皆10代半ばから20代初めくらいの年齢であったので、つまりその年齢の連中というのは男も女も、自分を興奮させてくれるものにしか興味を示さない傾向があるので仕方のない事なのだけれど。そう言えば若干一名、そういうのを好む奴が居たんだけど、そいつとは高校から別になってしまっていた。
　僕が未だ福岡の大学に通っている頃、福岡天神にある天神コアという商業ビルの7階に当時在ったライヴハウスに SION が巡業に来た。アコースティックギター一本で弾き語るツアーで、開催時が丁度12月だった為かアンコールで客達は「12月」を所望した。リクエストに応え彼は「では、12月、聴いてください。眠りたい人は、寝てください。」と言って歌い始めたのであるが、僕はその時初めて、音楽を聴きながら眠くなるというのは決しておかしな事ではなく、場合によっては人が眠る為の音楽が存在しても良いのだという事を確信した。後年、 J. S. Bach が不眠症のパトロンの為に作曲したゴールドベルグ変奏曲の存在を知って更に安堵した。ま、個人的にはこの曲では眠れないんんだけどね。

　僕はいつも眠い、昔からずっと。20歳くらいの頃に不眠症になりとても辛い時期を過ごした経験から、僕は余程の事でもない限り眠る事を何よりも優先させる。治らない飲酒癖もその頃からの習慣だ。
　そして35歳を越えた頃から、夜眠る前に派手な音楽（やたらと高音が効いているやつとか、ビートが早いヤツとか）を聴きたいとは余り思えなくなった。洋楽でも邦楽でも、歌物でも器楽曲でも、どんなジャンルの音楽でもそれは関係ない。夜にそぐわない音は違和感しか感じない。細かい事を言えば、極度に疲れている場合は事情が少し違ってくる。一度興奮状態に持っていかないと眠れない。

　さて、またしても前置きが無駄に長くなったが、僕の最初の「マイ・フェイバリット・テープ@WEB」は心地良く眠る為の楽曲集である。これだけ書いておいて何だが、僕の思い入れなどとは関係なく、それぞれにお楽しみ下さい。下記リンク先の曲名リストをクリックすれば音楽が聴け、そのまま続けて再生されます。

　doggylife's Muxtape " 苔と睡眠薬〜ハルシオン組曲 "

　そして以下ににそれぞれの曲のライナーノーツみたいなものを記します。

• 01. ランチ / くるり
  　アルバム「さよならストレンジャー」から。四畳半フォークどころか縁側フォークとでも呼べそうな近接感。とは言え曲調はフォークでもないんだけどね。自分の生活がちゃんと自分のものであると感じられる気がしてくる。
• 02. 向日葵はゆれるまま / 小沢健二
  　アルバム「犬は吠えるがキャラバンは進む」から。ピアノと手拍子だけの伴奏で歌う泥酔音楽。最後のバーカウンターから崩れ落ちるようなところがとても良い。
• 03. imagine / Gonzalo Rubalcaba
  　キューバ人のジャズ・ピアニスト。アルバム「 imagine 」から。この曲聴いている限りではジャズを演っているようには思えないが、何となくアメリカ南部の匂いがする。それかホテルのバーで宿泊客の為に弾いているピアノ弾き。
• 04. Turn me on / Nolah Jones
  　アルバム「 Come away with me 」から。こういうアメリカ南部っぽい曲は眠りに有効なのか。それにしても Turn me on とはどういう意味なのだろうか。Light my fire とかと近いニュアンスなのかな。
• 05. On & ON / Erykah Badu
  　随分前に知人から「こういうの好きでしょ？」と薦められた曲。確かにストイラク。こういう夜の夜中に街のどこかで歌われているような曲は堪らなく好きである。
• 06. Amai kage / Ego-Wrappin'
  　ミニアルバム「 His choice of shoes is ill ! 」から。このアルバムに続く「 Swing for joy 」「 色彩のブルース」を含めてのこの場末な感じ、夜に紛れて棲息する人間の呟きは疲労と眠りを心地良く混ぜ合わせる。
• 07. タイムマシーン / Chara
  　アルバム「 Junior Sweet 」から。この曲を聴いていると僕は何故か武蔵野の夜を思い起こす。とは言っても僕は夜の立川や福生の辺りを友人の車で走った事がたった一度あるだけなのだが、どうしても思い浮かぶのだから仕方がない。
• 08. Lei Pikake / Hapa
  　アルバム「 Hapa 」から。スラックギターを習得したくてハワイに移り住んだアメリカ本土人と現地ハワイアンのデュオ。現在ではメンバーの入れ替え（ギターそのままヴォーカル変更）があったのだが、この頃はまさしく南国の天上の歌声である。
• 09. 中央線 / 矢野顕子
  　アルバム「 Super Folk Song 」から。もともとは The Boom の曲で、それもなかなか良いのだけれどこっちの方が夜が深い。僕は東京の東側に住んでいるのでJR中央線に関しては馴染みがないのだけれど、その光景は十分に想像出来る。
• 10. 家族の風景 / ハナレグミ
  　アルバム「音タイム」から。永積タカシの声は本当に耳心地が良い。それでいて家族の事など謳われたらしんみりとしてしまって思わず枕と毛布を探してしまう。弟達にも聴かせてやりたい。
• 11. Tom Traubert's Blues / Tom Waits
  　アルバム「 Small Change 」から。高校生の頃、同じデッサン教室に通って来ていた女の子から貰った My Favorite of Tom Waits の中に入っていて、それを聴いて以来ずっと好きな曲。ダミ声で歌う子守歌。
• 12. オンブラ・マイ・フ / 村治佳織
  　アルバム「シンフォニア」から。原曲はヘンデルのオペラ。木陰への愛を謳ったものであるらしい。という事からも伺えると思うが、僕にとっては最高の午睡曲。そう、午睡の為の楽曲なのである。その部分がどうも引っかかるのだけれど、今回はそこまで分けて纏める事が出来なかった。

　★

　面倒臭いので Muxtape のアカウントを一つにして入れ替える事にした。Muxtape が法に触れるという事になれば全撤去だけどね。まあ、取り敢えず。みんなもこれ聴いて仕事や SEX の最中に居眠りとかしたらいいじゃない！

上記の Muxtape に拠るリストは入れ替えの際に削除します。

　昨日続けて書こうとしたのだが、趣きが違うので別エントリにした。

　世の中を見渡すまでもなく普通に生活していれば、身近に接する人達の中にも、目には見えないが確実に存在している不幸を目の当たりにする事がしばしばである。見たくもないのに、何の相談もなく僕の目の前に開かれたそれらは、これまた確実に何かを蝕む。そんな事にはもう本当にうんざりしているのに、わざわざ、というか好き好んで世の中の不幸をただ並べたようなものを観たくないし読みたくもない。状況が違えば別な感じ方もするのだろうけれど、とにかく今は見たくない。

　このシリーズ、マンネリで面白みに欠けると言えばそうなのだけれど、蝕まれた心を補強する何かを持っていると思う。殆ど様式と呼んでも差し支えない程の、貧乏や不器用さとそれを笑い飛ばすだけの寛容さに溢れた物語は、ちゃんと世界は成立していたのだという幻想を観る者に与えてくれる。物語の最後には誰かが必ず幸せになり、そして誰かはそれを尻目に旅に出る。こんなにも美しいお伽噺。それを観たなら、僕はようやく安心して眠る事が出来る。

　ここのところ、僕の中で伊藤蘭が流行っている。対抗意見保持者として赤枕十庵氏とプチ論争を起こしかけて途中放棄したり、KS氏と伊藤蘭の顔の造作や表情に見られる色気を子細に研究したりしている。きっかけは何だっけな。確か日本放送で福山雅治がやっている魂のラジオを聴いていたら、アミューズの会長大里洋吉（一時期は渡辺プロダクションでキャンディーズのマネージャーをしていた。）がゲスト出演した際に当時のキャンディーズの話をしていて、それがとても面白かったので色々とキャンディーズについて観ていたら、当時の伊藤蘭の表情の色っぽさが妙に気になって、それからというものすっかり魅了されてしまったのである。

　さて、伊藤蘭の美しさについての詳しい記述は他日に譲るとして、今回はその流れで観た映画の話。偉大なるマンネリ DT 映画シリーズ「男はつらいよ」である。舞台はいつものように東京は葛飾柴又と、北海道の奥尻島。そこで伊藤蘭は酒好きで博打好きのテキ屋の娘として登場する。それがもう可愛いったらありゃしないのさ、本当に。
　そして物語は進んで、すみれ（伊藤蘭の役名）が寅次郎と共に上京し、働きながら定時制高校に通う事になるのだが、或る日函館で働いていた時の恋人から下宿先でもあるとらやに電話がある。そこでそれを聞きつけたタコ社長がこう言うのだ。「もう出来たんだよボーイフレンド。近所のメッキ工場の工員か何か。色っぽいからね、すみれちゃんは。」それでおばちゃんが「あら、そうかしら？」と言えば、タコ社長は続けてこう言う。「女にはわかりませんよ、あの色気は。」と言い残して金策へ出かける。この台詞を聞けば、今僕がそう思うだけではなく、当時もそういう見方が多かったという事が判る。当時ったって1980年だが、色っぽいのよ、とにかく。

　毎年五月の或る日、利用する路線の運転士が物凄く下手くそな事に気付く。適切な減速地点を把握出来ていないのか急制動を頻繁に繰り返す。それを三度もやられたら吊革を握る手を放し、乗客を掻き分けて運転席に怒鳴り込みたい気分になる。そしてふと思い出すのである。そう言えば去年も一昨年もそのずっと前からこうであった事を。
　想像するに、五月というのは新米の運転士が初めて電車の操作を任される時期なのではないだろうか。そう考えると、あのような粗暴な運転が行われる事に合点がいく。恐らくベテランの運転士が補助で横に座って目を配っているだろうから事故が起きる事はまずないのであろう。しかしながら、僕は車両事故の事を考えるとリスクが大きいような気がして先頭車両に乗る事が滅多にないからよく知らないのだけれど、急ブレーキなんかかけちゃったら先頭車両のそれも運転席の背後辺りに乗っている乗客から物凄い形相で睨まれたりするんだろうな。中には怒鳴ったり窓を殴ったりする人も居るかも知れない。その重圧たるや、想像しただけで胃の辺りが気持ち悪くなる。

　さてそんな不安定な中、乗客同士の肩がぶつかったとか足を踏みつけられたとか無言の内にも賑やかな状況に陥るのであるが、どうせなら好ましい対象に肩をぶつけられたり足を踏まれたりした方が気分良く過ごせるというものである。僕の場合なら、乗った車両をさっと見渡して一番可愛いと思う女性の傍に出来るだけ近付こうと目論みる。ついつい足を踏んでしまった事をきっかけに五月の風のような恋など芽生えないかしら、とか夢想するからである。しかしこの場合、飽くまで自然さが重要である。あからさまにその対象に近付こうとすれば、傍から見ても当人にしてもそれはただの気色の悪いおっさんである。
　この時期、僕は毎日そんな事ばかり考えながら電車に揺られている訳だが、えてして僕の足を踏むのはおっさんばかりである。そんな時は恋の甘みとは真逆の苦々しい気分で「おい痛えじゃねーかよ！俺の足踏んでんじゃねえよ！てめえ何様のつもりなんだよ！人の足踏んでむくれてんじゃねえよ！つうか今すぐてめえの足切り落とせよ！」くらいの心持ちで、自分の年齢などまるで棚に上げて憤っているのである。

　この季節、全国の電車内では様々なドラマが生まれているに違いない。

　暫く前からラジオから流れてくる音を気にしていたし、LSTY 氏がちょこっと書いていたりしたのを腕組みしながら読んでいたりしたのだが、この二週間ずっと体調がおかしいし、他にもしたい事や知りたい事や考えなくてはならない事がたくさん在ってどうしようもないのでずっと目を逸らしていたのだけれど、一昨日うっかりと PV を観てしまってからもう大変。一昨日昨日今日と僕の頭の中は Perfume で一杯になってしまった。自分の中に取り入れたものを何かしら吐き出していかないと前へ進めないので、取り敢えずエントリを書く事にした。

　★

　表題の曲、こういうの聴いてると僕は泣きそうになるのである。何故か。
　そう言えば以前にこの「泣きそうになる」という表現を或る女性の前で使ったら「泣きそうになるだなんて･･･泣くなら泣く、泣かないなら泣かないのどっちかじゃないんですか！」と怒られた。顔立ちが美しいだけに正直怖かった。僕は一体何故怒られたのだろうか。まあ、その話は今関係ないので横に置いておくとして、非常に気になる楽曲であるので、この曲を中心に色々を漁っていると Youtube で色々な人がアレンジ・リミックスしたものが上がっていた。面白かったので嫌がらせのように載せておく。

Polyrhythm ( Original ver. )


Polyrhythm ( Electric Model Hard Floor Mix )


Polyrhythm ( DJ Amaya vs. Groovebot Remix )


Polyrhythm ( Taisouegaomix )


Polyrhythm ( Taisouegao Vocalmix )


Polyrhythm ( Ksd6700 Mix )


Polyrhythm ( Time Killing Mix )


Polyrhythm ( Hard Floor Remix ) Remixed by K.466


Perfume + Cherryboy function - the endless polyrhythm lovers


　★

　さて、音楽理論については全く何も知らない僕はこの楽曲で Polyrhythm なるものを初めて知る。紹介されているドビュッシーのアラベスクを聴いてみたのだけれどよく判らないので、少し探してみるとこんなページを見つけた。ドラムのみで演奏しているので判りやすいと思ったのだけれど、確かにきりがない。何となくは判ったのだけれど、たぶん数値に置き換えるのが一番解りやすい気がする。勿論やり方は判らないが。
　要はそれぞれの周期のリズムを持つ複数種の要素が、偶発的に見える或る周期で同期するというイメージが気に入ったという事だ。要素が二つであるならまだ判りやすいのだが、要素の数が増えていくにつれて訳がわからなくなっていく。一本の時間軸の沿ってそれぞれ異なるリズムで撥ねるボールが、PV の中にも出てくるように DNA 組織のようなうねりをもって突き進んでいく。そんな立体的なイメージが頭の中を走り回って出て行ってくれない。
　それ故、上で紹介したものの一番最後のマッシュアップ。「 The Endless Polyrhythm Lovers 」というタイトルに非常に惹かれ、期待して聴いてみたのだけれど、どうにも浮いた音が多いし奥行きが無くて残念な感じだ。奥行きが感じられないのはパソコンで聴いているからかも知れないが。誰か Polyrhythm で一時間くらいの曲作ってくれないかなあ。

　Perfume に関しては、まだ続く。

　そう言えば鈴木清順の映画は一作も観ていないなあというのと、この映画のコマーシャルは昔観た事あったなあというのと、竹久夢二を描いたものなら観てみたいなあというので観てみた。主要人物は実在の人をモデルに、というか名前そのままなのだけれど性格等は実際とはあまり関係なく設定されているし、物語としても実際とは全く関係ない創作である。しかしそれはどうでも良いし、そもそも其処に期待はしていない。僕が DVD のジャケットを観た時に感じた、虚無感に苛まれた人間の色気。恐らくそれがこの映画全編に映し込まれているであろう予感に期待したのである。
　しかし実際に観れば、予想とは少し違い、人間の色気というよりその場の状況の色気が映されていた。湖や河川や森林の色気、舞台は金沢だがその町屋の造りの色気、手染めの着物の柄の色気、それを纏う女の色気。僕が大好きな世界がそこに映し出されていた。その他、金屏風の前に一輪だけ花が咲いた小鉢を台座に乗せて置いている様とか、赤く怪しく染み広がる揚屋のネオンのような灯りだとか、心打ち震えるような映像で満たされている。
　幾ら革命的な美であっても伝統的な美を踏襲すべきである。それを知った上で打破し利用するべきである。この映画を観ながら、そんな事を考えていた。

docomo タワー・雑居ビル・代々木駅： 新宿から代々木に至る距離は、其処へ駅を造る必要があるのかどうか疑わしいくらいに短い。

　左上の写真。正式にはNTTドコモ代々木ビル。どうしてこんなビルを建てたのか。全く違う地域や時代の要素を、アレンジを加えつつ模倣するというのは良いと思うのだが、そのまま過ぎるし何にも考えて無さそうだもの。似たようなものだと、田舎町に突如として建てられた城風の家屋。笑いの観点から観るのであれば良いのかも知れないが。

　右上及び左下の写真。テナントが殆ど退去してしまい、後は立て替えを待つばかりの雑居ビル。写真では判りづらいけれど、その荒廃ぶりが良かったので何枚も撮った。右上の写真、一階部分にはスナックや飲み屋が入っていたのであろう、朽ちつつある看板が所在なく突き出ている。こういう光景はいろいろな街に存在しているが、そういうのを見つける度にずかずかと入り込んで写真を撮りたくなってしまう。

　右下の写真。代々木駅。駅前は縦横に走る路地と、雑然と並ぶ路面店がひしめき合う感じであるが威圧感が余り感じられない。整備されていないがために居心地が良い、という気がする。

　ここ半年くらいの僕の平日の食生活。朝起きて直ぐには何も食べられないので、仕事場の近くのコンビニでおにぎりを二個買って食べている。昼は幾つかの事情に因り、またしてもコンビニで何か買って食べるのが週の半分くらい。半分固形化した油が僕は駄目なので、出来るだけ油を使ってなさそうな物を選んでいるが、あまり食欲はないので少量に留める。そして夜は帰りも遅いし何もしたくないのでスーパーで安売りされている総菜を肴に酒を呑んでいる。
　こう書くと酷い食生活を送っているように読めるが、独身者の慣習としては割合一般的な気もする。一応栄養のバランスを考えてはいるし。僕は毎日違う物を食べたいという欲求は余りないので、毎日同じものを食べる事も苦痛ではない。そういった感じでこんな食生活も何の不都合もなく送れてしまうのだけれど、時々ふと考える事がある。何だか死んだ食物ばかり食べているような気がする、と。何というか、僕が毎日食べている食物には勢いというか豊潤さが全く無いのである。味がどうのこうの言う前の話である。単に調理してから時間が経っているという理由ではなく、何かがすっかり抜け落ちている状態の物しか口にしていないように思える。
　僕の体調の程度に因るものではないかとも考えてみるのだが、そんなのは毎日変わるし、継続して感じるという事は食物側に何かしらの問題があるのではないかと考え始めた訳である。簡単に言うなら、腹が減ったから食べているのに、身体が喜んでいない気がするのだ。そうすると食べ続ける気は直ぐさま失せるし、その後はただ流し込むだけである。

　一体何が原因なのだろうか。食べる事を楽しめないというのは非常に由由しき問題であると思う。加工品ばかり食べているから防腐剤のせいかとも思うし、吸ってる空気や水の問題であるようにも思える。
　例えば、5年か6年くらい前に箱根に旅行した時の事。泊まった旅館の夕食に出された山菜尽くしの数々の料理。味付けもシンプルというか地味であったのだが、僕は御飯を四膳もお代わりしながらそれらの料理を食べ続けた。普段の僕の食の細さを知っていた同行した人も、それに僕自身も驚くほどの食欲で出された物以上の料理を平らげた。美味しかったというのも勿論だが、それ以上に兎に角嬉しかったのだ。身体がとても喜んでいた。
　僕が普段食べている食物には、箱根で食べた物のようなエネルギーのようなものが全くない。

　ここ数日僕が考えている事は、其処で生産若しくは採れた食材を、其処で調理し、其処で食べさせる食物を食べたいという事。売る為ではなく、生きる為に用意された物を食べたい。